好像“京劇沒有票房”已經(jīng)成了共識，但事實是這樣嗎？2014年，張火丁、王珮瑜主演的《紅鬃烈馬》開票半小時售罄，今年張火丁在長安大戲院主演《白蛇傳》，有觀眾從夜里3點來排隊。

　　如果說張火丁是一個特殊存在的話，那么8月18日晚長安大戲院演出的“紀念馬連良先生誕辰115周年”的京劇演唱會也可以作為一個例證。演出票價從180元到880元，這個定價在戲曲市場上實在沒什么競爭優(yōu)勢，但二樓180元、280元的票在兩天內(nèi)賣光。演出前，一樓的票也基本售罄，演出時長超過兩個半小時，無一人離席。

　　這些現(xiàn)象至少可以說明：京劇是有市場的。那么京劇的市場在哪里？

　　演唱會精選了十幾段馬派經(jīng)典唱段，《草船借箭》“霎時白茫茫滿江霧漏”；《趙氏孤兒》“老程嬰提筆淚難忍”；《渭水河》“譙樓打罷了二更鼓”；《白蟒臺》“八月十五把壽拜”；《借東風》“習天書學兵法猶如反掌”……觀眾席不乏扶老攜幼前來聽戲的，每每京胡一起，就會有人跟著哼唱。不需正襟危坐聳耳細聽，而是進入到最舒服的“閑聽”。關(guān)于“聽戲”，這才是最佳的狀態(tài)。

　　從這些唱段，我們得以窺見馬連良先生在京劇上的貢獻，也得以窺見在上世紀五六十年代京劇的一片繁榮。當晚，馬派三代傳人楊騰、劉孟千一、穆雨、杜喆、朱強、張克讓等輪流登臺演出，似乎看到一個學習馬派的演員從青澀到成熟的過程。

　　演出中，馬連良先生的侄子馬崇杰演唱了兩段馬連良先生的經(jīng)典唱段，其嗓音行腔，吐字歸韻都有馬連良先生的影子。在這個推崇個性，創(chuàng)新藝術(shù)迭出的時代，京劇這門傳統(tǒng)藝術(shù)該怎么做？我想，追逐從來是弱者的行為，倒不如立身本源，先把丟掉的那些撿起來。十年“文革”，京劇丟掉了太多，而彌補這十年的損失可能需要幾十年的時間。

　　能看出，演唱會盡力做到在有限的時間內(nèi)讓觀眾感受到更多的馬派老生的魅力，但它其實更像是大環(huán)境下的無奈之舉，因為只有把這些名家、傳人聚集在一起才會有票房號召力。馬派藝術(shù)不止于此，京劇的魅力也不止于此。

　　演出結(jié)束的時候，朱強特別將這臺演唱會的制作人婁悅先生請上臺，介紹他為了這臺演出付出了特別多心血。是的，組織一場這樣的演出需付出的辛勞遠不是先認識這些人，然后把他們組織到一起那么簡單的事情。婁悅感慨地說：“京劇市場做好了，是有票房的。”

　　一場演唱會能給業(yè)內(nèi)人以這樣的動力，在如今的戲曲環(huán)境中已經(jīng)足矣�！　　　　。ɡ钅�）