原標題：新媒體合唱音樂會《梵高與我》中國內(nèi)地首演

中新網(wǎng)上海3月6日電 在指揮彼得·迪克斯特拉的率領下，荷蘭室內(nèi)合唱團6日晚于上海大劇院開啟新媒體合唱音樂會《梵高與我》中國內(nèi)地首演，經(jīng)典畫作在科技的賦能下創(chuàng)意“重現(xiàn)”。

音樂會通過藝術家文森特·梵高和古斯塔夫·克里姆特的畫作，以及同時代作曲家德彪西、馬勒等人的作品，應用繪畫算法及生物識別數(shù)據(jù)，將視覺和聲音、藝術家和觀眾的情感聯(lián)系起來，創(chuàng)造出一種全方位的視聽體驗，將觀眾帶回19世紀末的歐洲。

作為后印象派的代表人物，梵高的一生短暫而傳奇，其借助繪畫表達自我感受和主觀情感、對傳統(tǒng)的反叛與突破、對色彩的獨特見解，讓后世稱奇；奧地利象征主義畫家克里姆特的裝飾藝術風格取莫奈與梵高之所長，并進行“樂感式”的線條和色彩探索。這兩位杰出藝術家為當時的藝術史寫下了濃墨重彩的一筆。

《梵高與我》第一部分聚焦梵高的一生，將田野漫步、農(nóng)民肖像、內(nèi)心騷動等不同主題的畫作，作為梵高生命體驗和精神世界的實體呈現(xiàn)；第二部分探究了梵高作品的表現(xiàn)力，以及對克里姆特的藝術影響；第三部分講述了克里姆特風格的演變。音樂會的演出曲目則圍繞13首與梵高、克里姆特同時代的作曲家的作品展開，與兩位藝術家的作品及其歷史背景產(chǎn)生對話，構建過去與現(xiàn)在之間的橋梁。

舞臺上，32名荷蘭室內(nèi)合唱團成員的表現(xiàn)被麥克風及皮膚電反應微光傳感器(GSR)捕捉；作為觀眾與合唱團之間的“紐帶”，指揮的動作與面部表情也被分析并插入到視覺呈現(xiàn)中。

荷蘭室內(nèi)合唱團藝術總監(jiān)Tido Visser表示，《梵高與我》是一趟19世紀末之旅，是一趟音樂之旅，抽象來說也是一趟歷史之旅。“在演出過程中，我們運用了多種元素來實現(xiàn)這趟旅程，試圖在圖像和音樂之間實現(xiàn)一種同步的審美體驗。”（記者 王笈）